閃爍的1930年代
絢爛奪目的霓虹燈
你知道1910年代的歌劇院、銀行、精品店的招牌都是霓虹燈嗎?
1910 年初化學家 喬治·克勞德 (Georges Claude) 在通電的玻璃罐內發現氖氣迷人又獨特的紅光時,「霓虹燈」即將徹底改變城市的風貌。霓虹燈絢爛繽紛的色彩,比較一般的白熾燈更加吸引人,甚至,它成為了商業行為下急欲展現自我的一種實現方式,霓虹燈就此頻繁出現在巴黎的歌劇院、教堂、銀行和精品店上,在當時被認為是一種高貴優雅的象徵。
由於霓虹燈技術的演進,促使招牌出現了豐富色彩的選擇,甚至於更多元的變化,包含各種圖像與文字。建構在這樣的條件下,霓虹燈此時正作為一種反抗經濟蕭條的象徵,以其代表流行與時尚的文化意涵,在人們的心中刻劃下所謂的商業與科技的進步。而城市的風貌也因此從單一色調的呈現,轉化為五光十色且絢爛的街景,招牌更是直接成為了霓虹燈表現自我的一種方式。
霓虹燈確實乘載著所謂「新的意象」,也回應著1930年代的紐約,因為霓虹燈的出現瞬速發展出夜生活的型態,商業活動也伴隨著經濟需求突飛猛進地的增長。而紐約時代廣場,作為彼時紐約最多人匯聚與經過的空間,理所當然地成為了展示霓虹燈最為突出耀眼的所在,在當時,不管時代廣場的哪一個角落,總是充斥的絢爛、彩色的霓虹燈,仿佛象徵著新時代的來臨。
回到臺灣本身,1930年代正值日治時期,日本受到西洋文化的影響,也在臺灣相繼引入了許多西方概念與技術,甚至於文化習慣。當時,街景上的霓虹燈不外乎也展現著一股迷人的姿態,看著1922年取名為「榮町」的衡陽路在夜晚閃閃發光,街道上充斥著五顏六色的霓虹燈,甚至於,各種形狀的招牌。
1930年代,是霓虹燈跳耀於城市中各處的一個起點,從巴黎開始蔓延、擴散,最早的全球性擴張,來自於洛杉磯的汽車供應商,把霓虹燈招牌運用在汽車販售點、加油站等各處,此時,也因為工業化工業化的蓬勃發展以及公路的擴建,對汽車的需求日漸上升,霓虹燈招牌像是一種效應般持續擴散到其他產業,成為街頭上絢爛奪目的亮點。但是,於此同時有一群人,不僅僅只是將霓虹燈當作商業化的手法,而是一個工藝品;玻璃製品的吹製將霓虹燈的層次往上提高,並且夠試圖透過玻璃的可塑性,發展出了各種複雜、多樣的圖形招牌。霓虹燈仿佛是一種全新的街景塑造,更是一個時代下的美學代表,造就當下時代的文化與藝術。
霓虹燈的消逝,來自於新型態能源的崛起與第二次世界大戰。1950至1960年代,更為堅韌、耐用的LED燈出現,促使著街道上的招牌逐漸新陳代謝,彼時可能還有兩種招牌充斥著,互相抵抗或是各自獨立著,然而第二次世界大戰期間的能源浩劫,迫使霓虹燈加速邁向頹勢。而漸漸黯淡的霓虹燈招牌,被認為是只有廉價的酒吧或是汽車旅館才會使用,自此,一個全新的世代審美觀念產生,重新定義著「霓虹燈」的文化意義,從1930年代的興盛與自傲,轉變為頹廢而黯然的神色,霓虹燈承接著一個科技技術踴躍發展的世代,接著結束於嶄新的1960年代。
Source:1980年代晚期中華商場夜間景致。 圖/李志銘提供
即使是現在,我們依然能夠在街道上看到正在閃爍的霓虹燈,或甚至,某些地方殘存著殘破的霓虹燈。然而,不管是哪一種的霓虹燈,他們都在過往的時代中,留下一抹不可抹滅的痕跡,那到痕跡是關於「過往價值觀與生活樣貌的陳述」,同時它也是我們擁抱新技術時,作為我們往下一步驅動的一小步。
1910 年初化學家 喬治·克勞德 (Georges Claude) 在通電的玻璃罐內發現氖氣迷人又獨特的紅光時,「霓虹燈」即將徹底改變城市的風貌。霓虹燈絢爛繽紛的色彩,比較一般的白熾燈更加吸引人,甚至,它成為了商業行為下急欲展現自我的一種實現方式,霓虹燈就此頻繁出現在巴黎的歌劇院、教堂、銀行和精品店上,在當時被認為是一種高貴優雅的象徵。
然而,霓虹燈在當時的時代背景與文化意涵上,其實有著更深層的意義。
由於霓虹燈技術的演進,促使招牌出現了豐富色彩的選擇,甚至於更多元的變化,包含各種圖像與文字。建構在這樣的條件下,霓虹燈此時正作為一種反抗經濟蕭條的象徵,以其代表流行與時尚的文化意涵,在人們的心中刻劃下所謂的商業與科技的進步。而城市的風貌也因此從單一色調的呈現,轉化為五光十色且絢爛的街景,招牌更是直接成為了霓虹燈表現自我的一種方式。
霓虹燈確實乘載著所謂「新的意象」,也回應著1930年代的紐約,因為霓虹燈的出現瞬速發展出夜生活的型態,商業活動也伴隨著經濟需求突飛猛進地的增長。而紐約時代廣場,作為彼時紐約最多人匯聚與經過的空間,理所當然地成為了展示霓虹燈最為突出耀眼的所在,在當時,不管時代廣場的哪一個角落,總是充斥的絢爛、彩色的霓虹燈,仿佛象徵著新時代的來臨。
回到臺灣本身,1930年代正值日治時期,日本受到西洋文化的影響,也在臺灣相繼引入了許多西方概念與技術,甚至於文化習慣。當時,街景上的霓虹燈不外乎也展現著一股迷人的姿態,看著1922年取名為「榮町」的衡陽路在夜晚閃閃發光,街道上充斥著五顏六色的霓虹燈,甚至於,各種形狀的招牌。
1930年代,是霓虹燈跳耀於城市中各處的一個起點,從巴黎開始蔓延、擴散,最早的全球性擴張,來自於洛杉磯的汽車供應商,把霓虹燈招牌運用在汽車販售點、加油站等各處,此時,也因為工業化工業化的蓬勃發展以及公路的擴建,對汽車的需求日漸上升,霓虹燈招牌像是一種效應般持續擴散到其他產業,成為街頭上絢爛奪目的亮點。但是,於此同時有一群人,不僅僅只是將霓虹燈當作商業化的手法,而是一個工藝品;玻璃製品的吹製將霓虹燈的層次往上提高,並且夠試圖透過玻璃的可塑性,發展出了各種複雜、多樣的圖形招牌。霓虹燈仿佛是一種全新的街景塑造,更是一個時代下的美學代表,造就當下時代的文化與藝術。
黯淡的1950年代—霓虹燈轉變的文化意義:每一個文化背後的顯現與消逝,總是存在著各個時代彼此拉扯的關係。
霓虹燈的消逝,來自於新型態能源的崛起與第二次世界大戰。1950至1960年代,更為堅韌、耐用的LED燈出現,促使著街道上的招牌逐漸新陳代謝,彼時可能還有兩種招牌充斥著,互相抵抗或是各自獨立著,然而第二次世界大戰期間的能源浩劫,迫使霓虹燈加速邁向頹勢。而漸漸黯淡的霓虹燈招牌,被認為是只有廉價的酒吧或是汽車旅館才會使用,自此,一個全新的世代審美觀念產生,重新定義著「霓虹燈」的文化意義,從1930年代的興盛與自傲,轉變為頹廢而黯然的神色,霓虹燈承接著一個科技技術踴躍發展的世代,接著結束於嶄新的1960年代。
Source:1980年代晚期中華商場夜間景致。 圖/李志銘提供
即使是現在,我們依然能夠在街道上看到正在閃爍的霓虹燈,或甚至,某些地方殘存著殘破的霓虹燈。然而,不管是哪一種的霓虹燈,他們都在過往的時代中,留下一抹不可抹滅的痕跡,那到痕跡是關於「過往價值觀與生活樣貌的陳述」,同時它也是我們擁抱新技術時,作為我們往下一步驅動的一小步。
Sources
PHOTOS CURATED BY Jeff Russ on Signs of the Times
https://en.wikipedia.org/wiki/Indus_Valley_Civilisation
https://www.sygns.com/blogs/magazine/neon-sign-history
https://cacaomag.co/the-story-of-neon/
https://www.sygns.com/blogs/magazine/neon-sign-history
Paris was the international capital of 1920s neon signs, with landmarks such as the legendary Moulin Rouge.
PHOTO CREDIT-Willem van de Poll:Nationaal Archief:CC0
中華商場照片。PHOTO CREDIT-https---pse.is-38vz8j.jpg
榮町路的夜景。典藏者:Lafayette Digital Repository。拉法葉學院數位資料使用指南。
http://digital.lafayette.edu/collections/eastasia/warner-postcards/wa0190
Paris was the international capital of 1920s neon signs, with landmarks such as the legendary Moulin Rouge.
PHOTO CREDIT-Willem van de Poll:Nationaal Archief:CC0
中華商場照片。PHOTO CREDIT-https---pse.is-38vz8j.jpg
榮町路的夜景。典藏者:Lafayette Digital Repository。拉法葉學院數位資料使用指南。